为什么说艺术照片更注重表达情感而不是仅仅捕捉瞬间
艺术照和写真照的区别在于它们对时间、空间、人体语言以及视觉元素的处理方式。艺术照追求的是一种更深层次的情感传达，而写真照则更多地关注事实的记录。
首先，时间在两者的创作过程中扮演了不同的角色。写真通常要求摄影师迅速捕捉到特定瞬间，这个瞬间可能是新闻事件中的关键时刻，也可能是日常生活中的简单场景。相反，艺术照往往不受快速反应的限制，它可以通过长时间观察来等待那个特殊的时刻，或者甚至创造一个新的环境和情境来激发某种特定的感觉。
其次，在空间布局方面，写真通常遵循现实世界中的规律，比如建筑物、自然风光或室内装饰。而艺术照则经常超越这些界限，它可以利用光线、阴影、色彩和其他视觉元素来构建一个新的虚拟空间，使得画面变得更加引人入胜。
再者，关于人体语言的问题，我们发现写真往往强调人物本身或他们所处环境的一般性描述。而在艺术照中，这个人物化为一幅带有故事性的图像，他们的人生经历被用以展现出某种深层的情感或心理状态。这意味着摄影师需要理解人物背后的故事，并将这个故事融入到照片之中，从而让观众也能从照片中读取出来。
此外，与视觉元素相关的问题也是两者之间的一个显著差异。写真倾向于保持真实性，不会过度修饰或改变原始内容。而艺术照则允许（甚至鼓励）对光线进行调整，对颜色的选择进行重新思考，以及对形状和结构进行重新设计，以便达到一种独特而富有表现力的效果。
总结来说，虽然所有照片都是基于相同的事实，即它存在于我们周围，但它们之间最重要的区别在于如何处理这些事实。在拍摄之前，是你只是记录下来的吗？还是你试图揭示隐藏在每个角落里的故事？这是决定一张图片是否是一幅作品还是只是一张快门点击记录的地方。在探索这一点上，最终结果就是：如果你的目的是要讲述一个故事，那么无疑，你应该寻找那些能够讲述这种故事的人——这就是为什么人们称赞那些“抓住”了瞬间但又超越了它的人类经验——那是人类真正想要看到并分享给他人的东西。一张好的图片永远不会只是一张快门点击；它是一个灵魂的声音，一段历史、一段记忆、一段心声，一段旅程，是我们共同记忆的一部分，所以当我们谈论“好”的图片时，我们正在谈论的是那份力量，那份意义，那份能让我们的灵魂跳跃的心跳。当一位优秀的摄影家把他的镜头放在他眼前，他看见了一切。但他也知道，他必须去见证一切。他必须成为那个拥有力量去决定哪些事情值得被捕捉与记住。那就像是给予生命力的呼吸，让世界持续旋转，让我们的精神飞翔，让我们的灵魂成长。
